Nunca he sido gran seguidor de la animación japonesa, exceptuando grandes obras como Akira, Ninja Scroll, Ghost In The Shell y alguna que otra más (Ranma 1/2 me encanta), siempre me he decantado más por lo occidental (Asterix, Peanuts, alguna que otra de Disney y las obras de Pixar y Dreamworks).
Hasta que un dia, hace ya muchos años, llegó el rumor de una pelicula distribuida por Disney que se alejaba totalmente de sus tópicos, una pelicula japonesa, con violencia, desmenbraminentos y cosas asi por el estilo. Muchos ya sabran que estoy hablando de La Princesa Mononoke. Dejándome guiar medio por el morbo, medio por los buenos comentarios sobre ella, me decidí a verla. La primera fue por curiosidad, el
segundo visionado fue para quedarme sumergido en toda la magia y fantasia que me ofrecia. Poco más sabia de Miyazaki San aparte de este anime y de que fue colaborador en las series de Heidi y Marco. Excepto de que pronto salia en cines su siguiente pelicula, El Viaje de Chihiro (si, tarde en decidirme en ver Mononoke). Estas dos peliculas consiguieron que mi mente y alma se rindieran ante este gran hombre y a todo lo que el estudio Ghibli eran capaces de ofrecer.
No voy a hablar sobre la vida de Miyazaki, para eso ya tenemos la wikipedia, pero si de su mágico legado de sus largometrajes, aquellos que acuñó dentro del estudio que fundó junto a su compañero y mentor Isao Takahata.
Fantasia, inocencia, coraje y afán de superación. Estas son las palabras que mejor definen la obra de Miyazaki y de Ghibli. Todas sus peliculas estan impregnadas de esas emociones y cu
alquier historia que presenta, pese a tener tono demasiado infantil, la recrea de un modo que es muy dificil apartar los ojos y no emocionarse con ella. Es incluso capaz de contarnos un delicioso cuento sin tener que recurrir a ningun tipo de violencia. Maravillas visuales llenas de detalles, donde todo siempre está en movimiento. Ghibli bebe mucho del estilo occidental en cuestion de tecnicas, modelos alejados del prototipo "manga", y todo ello recurriendo lo minimamente al ordenador, todo de forma artesanal. Aunque siempre están presentes elementos de la cultura japonesa y oriental en general.
Hayao se declara ferviente amante de la naturaleza, de los aviones y feminista. Esos detalles se hacen oir en casi todas sus producciones, practicamente en todas sus obras las protagonistas son mujeres (o niñas) y en los escasos en los que el protagonismo recae en un genero masculino, siempre hay una mujer para darle fuerza a la historia. Tampoco existe la figura del bien o del mal, o no hay una personificación de éste. Simplemente muestra personas o seres que descubren su corazón a través del coraje y la superación y que todos cometemos errores.
Tanto sentimentalismo quizás puede llegar a aburrir o a decepcionar a los más puristas del género, o a los que busquen otro tipo de historias. Es muy frecuente el decirse a si mismo "esto me suena" a medida que uno va viendo sus peliculas, e incluso en ocasiones recicla modelos que utiliza en varias peliculas.
Mención especial al compositor de sus filmes Joe Hisaishi, consigue siempre estar a la altura de las imagenes a las que acompaña su música, engrandeciendo aun mas, si cabe, la mágia que se nos transmite.
Filmografia de Hayao Miyazaki:-El castillo de Cagliostro (1979)
-Nausicaä del valle del viento (1984)
-Laputa.El castillo en el cielo (1986)
-Mi vecino Totoro (1988)
-Nicky, la Aprendiz de Bruja (1989)
-Porco Rosso (1992)
-La Princesa Mononoke (1997)
-El Viaje de Chihiro (2001)
-El Castillo Ambulante (2004)
-Ponyo en el Acantilado (2008)
Mención especial para quizás la pelicula más conmovedora impactante y triste que he visto en mi vida. Una obra maestra llegada de la mano de Isao Takahata,
La Tumba de las Luciernagas.
A modo de despedida tan solo quiero recomendar a todos sin importar edad o su estilo predilecto de género de cine, que si nunca han visto a Miyazaki que les de una oportunidad. Que olviden que es "una peli de dibujos", ya que si buscan tanto algo para ver en familia, o si son amantes de grandes historias, o por el contrario creen que todo ya esta visto o que nada puede sorprenderles o emocionarles, que busquen al "maestro de la fantasia"
